Reseña de «Cuando lluevan elefantes» de Naviru Shorno

En el mundo de la literatura están estipulados un número concreto de géneros, sin embargo, dentro de la novela hay miles de subgéneros y otros que simplemente son multiusos.

Hoy os vengo a hablar de un libro muy, muy especial y que para mí esta dentro de un grupo al que todos debemos acceder alguna que otra vez durante nuestra lectura para desconectar de este mundo tan atropellado. Para mí y sin dar más vueltas «Cuando lluevan elefantes» es un libro terapéutico. Olvidaos de los libros de auto ayuda, esos son mierdas creadas por gente con más problemas que nosotros, esta novela es algo más.

He leído muchos comentarios y reseñas alrededor de este historia creada por este catalán que se mueve en su vida real entre menús y cuchillos. ¿Será precisamente por ello que Naviru Shorno ha elegido con suma maestría los ingredientes adecuados para dotar a este sarcástico viaje de innumerables géneros?

Comedia, drama, humor, intriga, misterio, crítica social a raudales y todo alrededor de un personaje único. Magma es una mujer caprichosamente especial. Tiene todas las características esenciales para ser catalogada como una persona egocéntrica, egoísta, prepotente y a la vez amargada, acomplejada, tierna y brutalmente sincera. Sin pelos en la lengua, mal educada y con ciertos matices que te pueden hacer que la odies o la adores.

Si alguien, como leí en su dia, ha llegado a faltar al respeto al autor catalán por esta alocada historia, es que no ha entendido el mensaje que nos ha querido mostrar.

Una mujer independiente, mas salida que el pico de una mesa, sin pelos en la lengua, se enfrenta a una crisis existencial y moral de padre y señor mío. Odia su trabajo, la gente que le rodea, incluida parte de su familia, sus vecinos le hacen la vida imposible y por más palos que reciba, algunos a veces con razón, siempre saca fuerzas de algún lugar de su fuerte corazón para reírse del mundo y hacer que tú, como lector, te partas el culo con sus locuras y desvaríos mentales.

Relaciones, todas ellas, que le llevan a vivir una aventura trepidante en el mundo del espionaje comercial mientras trata de conquistar (a su manera) al amor de su vida, hacer las paces con su familia y sobrevivir a la hija de la gran pu… de su vieja vecina.

No, me niego como siempre a contaros nada más de esta novela que, en esta ocasión, me la he leído en ebook en apenas diez días y que a través de un sin fin de referencias musicales, cinefilas, seriales y demás nostálgicas experiencias de nuestra generación X, nos llevan por una Barcelona actual y siempre bañada de el extenso catálogo de insultos de la protagonista, que hasta el autor a tenido el detalle de mostrarnos al final de la historia en un glosario superdivertido.

Él mismo, nos define muy bien esta aventura al final de la misma y yo podría haber cogido detalles de ella para esta reseña, pero ya sabéis que mi estilo «reseñil» está hecho se otro empaque. Desde luego, mi intención con esta chapa que os estoy dando es convenceros para que os hagáis con ella en el formato que os apetezca, en todas ellas os aseguro que la vais a disfrutar.

Sí, «Cuando lluevan elefantes» es de esas novelas que, para bien o para mal no van a pasar desapercibidas y viene muy bien para descomprimir nuestro cerebro de todas esas mierdas que hoy nos rodean y nos llevan por el camino de «baldosas de ojalata» por el que vamos hoy día.

Mi más sincera enhorabuena, Naviru. Te deseo todo lo mejor, como a Magma y que algún día puedas salir de esa cocina y entrar en todas las librerías de España.

Mi puntuación es de 7 sobre 10.

Reseña de «Al cerrar la puerta» de B. A. Paris

Hace mucho tiempo, no me preguntéis cuando, creí que no volvería a pasar por un nivel de angustia parecido al que me ha ofrecido la que desde hoy es, la vigésima cuarta lectura de este año 2021 que poco a poco nos deja.

La única referencia que tuve al respecto para decidirme por esta novela, fue el post de una lectora de esos miles de grupos literarios que navegan por Facebook. Me llamó extremadamente la atención y decidí darle una oportunidad.

Imaginad que conocéis al hombre de vuestra vida. Tu situación familiar es algo complicada, tus padres a cierta edad deciden tener un bebé ya mayores y esa niña nace con síndrome de Down, ellos la repudian y tú la hermana mayor, decides amarla por encima de tu propia vida. La persona que va a compartir tu vida, no solo acepta a tu hermana sino que quiere que comparta su vida con vosotros.

Todo ideal. La pareja perfecta, pero estamos hablando de un thriller psicológico. La angustia de la que os hablaba al principio toma forma confome la escritora inglesa B. A. Paris nos va esgrimiendo esta historia en dos tiempos distintos, presente y pasado.

Grace la protagonista, nos va contando en ambos tiempos como es su «adorado» Jack Angel en realidad. Un abogado, exitoso, apuesto y atento esposo de cara a la galería, pero con un pasado truculento que hará de esta mujer un infierno.

Hay momentos en los que he tenido que soltar el libro. No es que sea una persona muy aprensiva, pero si me tocas la facilidad que tienen los monstruos para atacar a los débiles de verdad, mi corazón se encoge. Porque como siempre, el terror real es mucho peor que el ficticio. Por desgracia, esta historia puede estar pasando ahora en cualquier casa del mundo, ha habido casos peores; ya se sabe que la realidad siempre superará a la ficción. Se me viene a la cabeza el caso de Josef Fritzl y como este monstruo encerró a su hija durante 24 años, la violó y tuvo siete hijos con ella.

Hoy día, en España han muerto en este año 34 mujeres por violencia machista y la gente sigue creyendo que no es necesaria la lucha, que la igualdad ya es un hecho…voy a obviar lo que pienso de esos imbéciles.

En esta historia, no solo la violencia juega un papel fundamental, como ya he dicho, el terror está fundamentado en el machaque psicológico sistemático que el malo de este drama ejerce sobre la protagonista. La facilidad de su lectura y el ritmo aplicado por la autora hace que todo fluya muy rápido, sin cortes recargados por descripciones o documentación histórica; por decirlo de forma coloquial: vamos directamente al turrón. Yo la catalogaría como una novela de paso entre otras mas densas, pero con la capacidad suficiente para marcarte profundamente si tienes un corazón sensible y no vive en los mundos de Yupi.

Sinceramente, me esperaba otra cosa. Creía que me iba a encontrar con el típico asesino en serie y si os digo la verdad, ha sido incluso peor. Jugar y disfrutar con el miedo de las personas es algo mucho más primitivo, básico incluso, pero directo a la psique humana.

Me lo he leído en diez días, a pesar de no tener tiempo en mi vida ni para rascarme la nariz. Casi 300 páginas llenas de muchas cosas, pero sobre todo, yo diría que lo importante es el mensaje y la capacidad que debemos de tener todos para empatizar con las personas que se ven atrapadas en un mundo del que todos creemos, desde fuera, que se puede salir con facilidad.

Os la recomiendo, a pesar de que el final esté cogido un pelin con pinzas, en mi humilde opinión.

Mi puntuación es de 6,9 sobre 10.

Reseña de «El bosque de los cuatro vientos» de María Oruña

Hay frases que definen con exactitud lo que puede llegar a provocarte la lectura de una novela. Ansiedad, miedo, dolor, angustia, amor e incluso diversión, por desgracia, otras pasan de largo sin parar en la estación de los sentimientos y debo decir que este es el caso del libro del que os voy a hablar hoy.

Los que me conocéis, sabéis que no soy de esos haters que viven escondidos detrás de un perfil falso para vomitar toda su bilis y frustración con el mundo que les rodea. Mucho menos si tengo que hablar de un libro.

Vamos primero con una pequeña sipnosis, y a continuación os daré mis impresiones personales más exhaustivamente sobre «El bosque de los cuatro vientos» de María Oruña.

Jon Bécquer, un antropológo poco convencional, dedicado a la búsqueda de piezas históricas por todo el mundo, da con una misteriosa leyenda sobre nueve anillos con supuestos poderes mágicos. En el que hoy día es el parador de Santo Estevo, en Rivas de Sil, Ourense y que antiguamente fue un monasterio, en la huerta de ese lugar, aparece el cadáver de un hombre vestido con hábito benedictino del siglo XIX, justo antes de que nuestro protagonista lo entrevistara. Con la ayuda del sargento Xocas, un personaje muy entrañable, Jon buscará la verdad de toda esa historia y en el camino se topará con el amor o lo que él cree que puede serlo, descubriendo paralelamente la historia de una mujer de la Galicia de 1830. Marina, hija de un médico y una mujer fuera de su tiempo que lucha por hacerse un hueco en un mundo de hombres, gracias a su padre, pero sobre todo al que será el amor de su vida, serán parte primordial para descubrir todo lo que ese monasterio y sus lugareños esconden.

Si hay una palabra que pueda definir lo que «El bosque de los cuatro vientos» de María Oruña me ha provocado es… mierda, no quiero decir indiferencia. Esta palabra me suena un poco ofensiva y tampoco es eso, será que simplemente no ha florecido en mi ninguna necesidad durante y después de su lectura.

No quiero decir con ello que la novela sea infumable, sino que el ritmo en sí me ha parecido demasiado lento. Una historia enmarcada en un lugar enigmático a priori, con un misterio que prometía, pero que se fue desinflando a cada página. Por mucho que la autora haya recurrido a la fórmula de escribir dos historias en diferentes épocas que se entrecruzan finalmente en la actualidad, el avance hacia él se hizo bastante previsible y sin mucho aliciente. El final no me ha dicho mucho.

La documentación sin embargo es digna de admirar y como ha encuadrado la ficción con la historia real de este pueblo de Ourense, es muy buena. Los personajes son creíbles, aunque el protagonista peque un poco de Indiana Jones. La descripción de los lugares y lo que sus rincones esconde, te provoca hacerle una visita y de hecho, es uno de los alicientes principales del lugar, pues el parador es una maravilla arquitectónica.

En 413 páginas, la autora ha querido desarrollar una historia, que no es que le sobren páginas, sino que como he dicho anteriormente, la falta de velocidad narrativa e reducción de intriga, no ha hecho que se despertará en mi ese Holmes que todos creemos tener dentro.

He notado cierta crítica a la <<gestión>> por parte de la fe cristiana a los objetos sagrados o reliquias religiosas, enmarcadas por supuesto en dos épocas diferentes, pero no alejadas mucho la una de la otra por culpa de ese hermetismo que algunos pueblos pequeños esconden. Todo, dentro de la ficción que ocupa a la autora y por supuesto sin faltar al lugar actual.

En resumen, una lectura liviana, con altibajos y que no os puedo recomendar en esta sociedad en la que vivos a un click de todo.

Mi puntuación es de 6 sobre 10.

Reseña de «Billy Summers» de Stephen King

Os juro que iba a dejar reposar un poco mi opinión. Intentar llenar el vacío que suele dejarme las lecturas del que para mí, es algo más que mi autor de referencia, pero es imposible. Me he dicho a mi mismo que para qué, el momento era ahora, con los sentimientos a flor de piel.

Segundo libro que me leo este año de King y primera vez que lo hago con sus dos últimas publicaciones. Este verano cayó «Después» y hoy, después de intentar estirar el chicle lo máximo posible para que no se acabaran las 642 páginas que componen esta historia, he acabado con Billy Summers.

Cuando el autor de Maine se adentra en este tipo de literatura que se aleja de lo fantástico y nos muestra el lado más humano, real y cotidiano de unos personajes con ciertas connotaciones especiales, nos damos cuenta de que él se puede permitir esos lujos por muchas razones y no son precisamente porque ya tenga el camino hecho.

Su narrativa ha ido creciendo con el paso de los años de una manera abrumadora. Sus descripciones son más cuidadas y siempre al hilo de la historia, creando una necesidad en el lector de saber cualquier mínimo detalle de los personajes y de todo lo que los rodea. Básico para disfrutar de todo lo que nos quiera contar.

En esta nueva novela, King nos presenta a Billy Summers, un antiguo ex soldado, francotirador, cuya reputación como asesino a sueldo esta fuera de toda duda en el mundo del crimen, pero con una particularidad, el acento perfecto para que simplemente te encariñes con el personaje. Billy solo mata a gente mala.

Con esa premisa y aceptando el que será su último trabajo como sicario que le reportará una suculenta recompensa, King nos adentra en el mundo solitario de un asesino muy particular. Ciertos acontecimientos venideros, de los que prefiero no hacer spoliers, pondrán su vida al límite y harán la delicia de esta lectura.

Billy no solo se caracteriza por ser el mejor en su trabajo, sino el más cuidadoso. No se fia de nadie y ello le llevará a vivir una aventura diferente cuando en su camino se cruza una joven de la que ya, todos los que hemos leído la novela, nos hemos enamorado. Su relación crece por momentos, mientras Billy durante la planificación de su huida antes del golpe, descubre su faceta como escritor y decide escribir sobre su experiencia como francotirador en la guerra de Irak y todo lo que ella le robó.

Esta parte es la más chocante del libro, pues King decide transcribir la historia del tirador, tal y como la escribiría alguien que no tiene mucha idea de contar una historia, permitiéndose incluso erratas llamativas, que le dan a mi modo de ver, más realismo del que ya de por si tiene esta historia.

King no es solo el rey del terror, lo lleva demostrando desde hace mucho años y siento decir que sí, a veces podemos no estar de acuerdo con el cierre de alguna de sus novelas, pero es innegable que su manera de perforar tu corazón para introducir la magia de sus personajes y hacer que en cuatro frases se hagan parte de tu familia, es increíble. Quizás, por mi devoción, no soy el más indicado para hablar de este hombre, pero os puedo asegurar que también lo he criticado cuando una historia no me ha gustado.

Este es un libro lleno de referencias y homenajes a libros, que incluso nombra durante las escenas, ya que Billy es un avezado lector. Sin olvidar la música, el cine o el mundo tan de moda hoy en día de las series. Todo ello hace que la historia fluya con naturalidad y nos haga participe de nuestras propias opiniones o gustos.

Hay escenas muy duras, dignas de su fama, pero también hay otras llenas de esa madurez que el escritor ha encontrado con los años, y la ternura a veces nos deja cao.

Es difícil hablar más de este libro sin desvelar nada, pues los personajes son tan reales y empatizas tan pronto con ellos que me encantaría contaros más sobre ellos. Muero con Alice y Bucky. Odio profundamente a Nick y Billy, Billy se robó mi corazón desde las primeras hojas. El resto de secundarios son una delicia y hacen que te sientas como en casa.

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Gracias, solo puedo decir gracias, señor King. Esta novela vale cada uno de los euros que me ha costado y no solo por la edición mas chula que se han currado.

Mi puntuación es de 8 sobre 10.

Reseña de «Y: El último hombre» de Brian K. Vaughan y Pia Guerra

Es la primera vez en esta sección que me adentro en el mundo del cómic. Muchos ya sabéis mi fanatismo por las historias de superhéroes y también, que jamás me he leído un cómic de esa temática, no es porque tenga nada en contra de las historias ilustradas, ni mucho menos. Yo soy de aquellos clásicos en los que me quedé estancado allá por los noventa con Asterix y Obelix, Tintín y Mortadelo y Filemon. Esos que llamábamos tebeos.

Hoy os vengo a hablar de un cómic del 2005 y cuya historia se está poniendo de moda actualmente con la emisión de su copia en live-action en la plataforma del ratón más famoso del mundo. Recomendación expresa de mi amigo Jesús Mesado y que gentilmente me lo ha pasado para su lectura, antes de que me adentrara en la serie. De ella vi los tres primeros capítulos y frené su visualización para leer estas impresionantes viñetas.

Y: El último hombre, nos adentra en un mundo postapocalípctico en el que una plaga acaba con todos los mamíferos del cromosa masculino. Sí, los hombres de la tierra desaparecen. Con esa primera premisa, sé que ya estáis dentro, como lo estuve yo.

Sin embargo, he de decir que con lo bien que empezó la serie, leer el cómic me hizo ver que el cambio era abismal y a mejor. En Disney solo han cogido los personajes principales y sus profesiones, el resto se lo están inventando a su manera y eso no mola. Principalmente porque el cómic es una endemoniada locura digna de ser calcada. Bestia en ciertos momentos, dura en otros y llena de mensajes sociales intemporales.

Yorick, un joven mago y escapista. En paro, con un mono capuchino como mascota llamado Ampersand se convierten en los únicos mamiferos del mundo tras la plaga. Su madre es congresista y trata de preservar su vida, y a la vez, salvar la especie humana. Para ello, deja a su hijo a cargo de una espía, mi adorada Agente 355 que lo llevará en busca de la única bióloga ( La doctora Allison Mann) capaz de clonar a un ser vivo y con ello, preservar el futuro de la especie humana. No podemos olvidar a un sin fin de personajes claves para esta historia, como la hermana de Yorick, Hero. Pero yo quiero destacar al que más me ha sacado de quicio y al que le he cogido una tirria inevitable, Alter, la soldado israelita.

Para colmo, que casi se me olvida como detalle curioso, el día que pasa todo, Yorick se está declarando por teléfono a su novia Beth, que está en Australia y él solo quiere ir a buscarla para casarse con ella. Hándicap a esencial para que el personaje se debata entre lo correcto y lo personal. Una historia que mezcla a la perfección la ciencia ficción, thriller y aventura. Con los toques precisos de misterio y con la creación de unos personajes muy variopintos, cuyo desarrollo en cada entrega se hace cada vez más atrayente y que enriquece la historia mucho. Dotándola de profundidad, humanidad y estilo propio. Un viaje por el mundo, bien documentado por los guionistas y mejor caracterizado.

Uno de los mayores éxitos del sello Vertigo y que fue galardonado con los premios Eisner 2005 al mejor guión y en 2008 a la mejor serie regular y mejor equipo dibujante.

La he disfrutado a sorbos, con mucha pena al ver que estaba acabandola. El final es digno de una historia perfecta y sin un agujero de guión, personalmente muy satisfecho con él. Todo esto me lleva a pensar seriamente el volver a retomar la lectura de un género que hoy en día esta tan de moda y que fue injustamente denostado en otros tiempos. Las historias que se esconden entre estas páginas ilustradas son dignas de conocer por todos y dejar de lado prejuicios infantilescos.

Mi puntuación es de 9 sobre 10.

Reseña de «Tierra» de Eloy Moreno

Hace nada, apenas un par de meses o tres hice una promesa y como podéis ver, hoy vengo a ir cumpliendo poco a poco esa propuesta. Desde que leí «Invisible» de este autor de Castellón de la Plana, me hice fan incondicional de su literatura, su sensibilidad y su facilidad para transmitir los sentimientos mas puros del ser humano a través de una pluma.

Eloy Moreno aporta a este arte algo que muchas veces escasea y ese ingrediente especial es la sencillez. Después de leer y llorar por primera vez em mi vida leyendo, como os dije en la anterior reseña, no dudé en ir a la Feria del libro de este año 2021, conocer al autor, conseguir su firma y por supuesto, llevarme otro de sus libros.

«Tierra» del que os voy a hablar hoy, es otro de esos libros tan necesarios como imprescindibles en nuestra vida. En esta nueva historia, Eloy nos sumerge en el mundo audiovisual y el virtual de las redes sociales. Dos mundo infectados de esa mugre que hoy por hoy corroe al ser humano y que poco a poco nos está robando eso que tanto nos hace falta, la empatía.

A través de la hija de uno de los hombres más poderosos y ricos del planeta, que controla los shows de celebritis que tanto se destilan hoy en día, nos cuenta el viaje que debe emprender esta joven hacia la verdad que su padre les ocultó a él y a su hermano tras un hecho trágico que evidentemente no os voy a revelar, pero que tiene que ver con la antigua retransmisión de un programa experimental que se hizo con 8 sujetos elegidos a conciencia para convivir en Marte, el planeta rojo que hoy en día los humanos tanto desean colonizar.

Un mensaje directo y duro sobre el trato que le estamos dando a nuestro actual planeta y las ganas de joder otro. La egoísta sensación que pulula por el mundo de destacar por encima de los demás, camuflar tus miedos, inseguridades y enseñar una vida falsa al resto del mundo y engañarte a ti mismo. Todo ello aderezado con la manipulación barata de las televisiones y cualquier medio de comunicación simple y llanamente para adoctrinarnos y seguir llevándonos al mundo del consumismo extremo sin importar la cultura o libre pensamiento. Globalización en esta puro.

Quizás, me he sumergido demasiado en el mensaje oculto que el autor nos ha querido mostrar y puede parecer que la trama que flota por encima de esta no es importante, pero no es así. Eloy Moreno sigue utilizando su fórmula amena de escribir, con capítulos muy cortos y directos. Dejando al lector con la necesidad de seguir leyendo y disfrutando de unos personajes muy completos, a pesar de no ser nada complejos. Hay una buena documentación de base para describir y hablar de ciertos lugares fantásticos que salen en esta novela como la enigmática Islandia, que es esencial para un final que a mi modo de ver preveía. Digamos que no es de esos finales que te defraudan cuando lo lees porque ya lo habías adivinado, son de esos necesarios para entender la historia y el experimento que se quiere demostrar con ello.

Voy a ser de la partida del autor y voy a respetar su premisa de no destripar mucho más esta novela. Dejaros que disfrutéis de ella, de su mensaje, su trama entretenida y del pozo de reflexiones que te deja después de su lectura.

Os la recomiendo muy mucho. Pronto caerán más de sus novelas. De hecho, el autor publica a finales de este mes su nuevo libro «Diferente», otro más para la lista futura.

Felicidades por tus libros Eloy, por el encanto de persona que eres y por tu arte contando cosas del ser humano.

Mi puntuación es de 7’5 sobre 10.

Reseña de «Los privilegios del alma» de Dolores Redondo

Es la primera vez que voy a hablar directamente de una novela sin una previa introducción de las mías. Si hay una palabra que deba destacar por encima de todo de esta, la primera historia que Dolores Redondo escribió, es la valentía, me explico. Hay que tener muchos arrestos para enfrentarse a una historia tan dura como esta y encarar su desarrollo como algo más que una simple novela. Estoy absolutamente seguro de que fue algo más para la autora vasca como destaca en su prólogo. Una terapia, un viaje hacia el duro mundo del luto. Ese proceso tan catalogado y estructurado por los psicológos en varias etapas y que comienza con la famosa negación.

En mi caso personal os puedo hablar de dos casos concretos. Mi abuela por parte de mi padre, la única que conocí de los cuatro posibles y mi perro Blacky. Distintos, pero ambas muertes me causaron una profunda angustia y sobre todo una obsesión que me llevó a soñar con ellos continuamente durante semanas.

En este libro, Dolores Redondo nos cuenta la corta vida de una amistad tan fuerte y tan pura entre dos amigas que transcurre en el pueblo pesquero de Pasajes y como la ida al más allá de una de ellas, cuando ambas tenían apenas 5 años, marca profundamente a la otra. Llevándola por un camino de autodestrucción continúo durante el resto de su existencia, del que no quiere salir y del que se autocovence que es merecido.

Que queréis que os diga, que una persona llegue a pensar que ha venido al mundo simple y llanamente para sufrir y que el dolor es lo único real en su vida, es muy muy fuerte.

Creo que precisamente por eso mucha gente que ha leído esta novela, como yo, después de haber pasado por la exitosa trilogía del Baztán o incluso el premio planeta que en 2016 consiguió la autora de Donosti, no ha entendido su mensaje y que por supuesto, se desmarca totalmente de la senda que la propia autora se marcó posteriormente con las obras que os acabo de comentar.

Esta es para mí la más dura de todas, la más personal y desgarradora. Me imagino el proceso de escritura de la autora y tuvo que ser terrible. Porque siempre se dice que enfrentarse a la muerte es muy jodido, pero creo que la pérdida de un ser querido es aún peor. Cuando mueres todo se acaba para ti en este mundo, sin embargo, el hueco que dejas entre los latidos de las personas que has amado o te han querido es una penitencia que no todo el mundo digiere igual.

Podrá gustarte más o menos lo que entre casi 300 páginas nos quiere transmitir Dolores Redondo, pero de lo que no se puede dudar es del don que tiene para atraparte en diferentes situaciones de la trama. Su capacidad descriptiva y el manejo del lenguaje es soberbio, menos sencillo de lo habitual y con unos tonos victorianos que adornan ciertas partes de la historia con una sutileza preciosa. Otras son más directas, mas coloquiales, con la necesidad suficiente para dotar ciertas escenas de la rapidez y la angustia que demanda el momento.

Yo lo he pasado mal y no solo por ciertos momentos personales, sino porque me he metido tanto en la mente de la protagonista que he comprendido sus inquietudes, sus inseguridades y frustraciones. Eso denota la calidad de la pluma de la autora.

Lógicamente, no voy a desvelar nada de la trama. Solo os puedo decir que este libro no es para leerlo en una época mala de vuestras vidas (o quizás sí, no lo sé, no soy psicólogo) y más con el final que tiene, que a pesar de ser sorprendente e inesperado, al menos para mí, es bastante revelador y terapéutico si lo analizas bien.

Leído en cinco días. Saboreado y masticado hasta que se me ha hecho un nudo en la garganta por la zozobra que provoca las penurias de la protagonista y como todos a su alrededor tratan de ayudarla, pero ella no se los permite.

Recomendable cien por cien. Terapéutico, íntimo y muy revelador si lo analizas con frialdad. No me que mas que darle la enhorabuena a la autora, de la que soy fan desde hace tiempo.

Mi puntuación es de 7’5 sobre 10.

Reseña de «Los mapas de Kinegea» de Enrique Gómez Medina

Sonaré repetitivo, no lo dudo, pero no por ello es menos cierta la afirmación que voy a hacer a continuación. Escribir un libro de fantasía épica desde cero, creando mundos, criaturas mágicas, razas, especies e incluso objetos y unidades de medida no es nada fácil. Para mí es algo impensable, un terreno en el que no me veo capacitado para transitar por los vericuetos de mi imaginación y es por ello que la admiración que proceso por los autores de esta índole es inmensa.

Hoy os traigo un libro muy especial, el que será el primero de una saga de literatura fantástica, en este caso juvenil, que nos trae el escritor madrileño Enrique Gómez Medina. Autor versado en estas y otras lides entre papel y tinta, pues tiene obras de otro género como el policíaco en el que se mueve también como pez en el agua.

Podría deciros como conocí a este autor y alargar esta reseña, pero prefiero dejaros el enlace de una entrevista improvisada que le hice en mi coche y así nos centramos mejor en este mundo salido de su cabeza.

Kinegea es una tierra rica, bella y próspera, pero posee un mal interno del que todas las razas huyen constantemente sin remedio alguno. Cada cierto tiempo un cataclismo se apodera de la tierra y destruye a su paso todo lo que toca, para evitarlos y poder poner a salvo a todas las especies de esa devastación de la naturaleza (o no), están los cartógrafos de Numendi. Un grupo de valerosos hombres que gracias a sus viajes a lomos de sus Azores (aves rapaces de grandes propociones) investigan por los cielos como esta el planeta. Zideon es el protagonista de esta historia, la cuál cuenta a sus nietos como una batalla más tatuada en su piel.

Sus ansias por ayudar y sus errores le llevan al destierro, pero no por ello va a rendirse en su afán de ayudar a todas las criaturas de Kinegea. En el camino hará nuevos amigos, ente ellos Ruu, un muchacho de la tribu de los Solos y la princesa Koosi, Nianna y su escudero Tottervir, sin olvidar a la imponente Kaare, amiga de la bella heredera.

Todos tienen algo en común, huyen de su pasado, pero buscan justicia. Ello les llevará a vivir mil aventuras, donde se cruzarán con criaturas de todo tipo, incluso con una espiritual muy especial, la fantasma Temmanandriae, que es clave en esta y las futuras historias de un mundo alucinante; donde cada uno de ellos tendrá que superar sus propios miedos, crecer como personas y saber diferenciar el bien del mal, y el amor de la amistad.

Podría contaros más cosas de esta historia, pero se perdería la magia que con tanto esmero ha querido plasmar Enrique y que para mí, particularmente, lo ha conseguido.

El leguaje es muy ameno, nada complejo para en este caso, ir encaminado hacia los más jóvenes. Los personajes son frescos y llenos de los matices necesarios para quererlos y odiarlos, según las características de cada uno. La ambientación es precisa, sin alardeos, pero situando en todo momento al lector en un mundo creado de la nada y lleno de toda la grandeza que se puede esperar de este tipo de literatura.

Yo me he divertido, he sabido administrar su lectura reposadamente durante unos diez días y no por ello ha sido peor o mejor. Considero que este tipo de género se debe disfrutar a otro ritmo, ya que debes asimilar muchos conceptos nuevos de un mundo primigenio y además, el autor ha tenido el detalle de plasmarnos al final de la historia, un glosario con todo lo que os hable hace unos renglones…incluyendo todos los personajes, para que no te pierdas entre tantos nombres extraños y diferentes.

Solo le pongo una pega, basada tan solo en mi particular visión de estos mundos y es el hecho de que haya que esperar a la siguiente entrega, pues seguramente cuando llegue ese día, quizás haya perdido el hilo de la historia. No es culpa del autor, ya os lo he dicho, son mis pequeñas manías. Me gusta leer una saga de corrido o entre libro y libro para no perder la esencia de la misma. También es verdad, que esta primera entrega la conseguí tras un sorteo y lo menos que podía hacer para agradecer al autor su regalo, era leerla y reseñarla para que todos os hagáis cartógrafoa como Zideon y nos demos una vuelta en su Azor para volar por Kinegea.

No me queda más que felicitar al autor y amigo de garabatos hechos historias y recomendaros esta fantasía hecha no solo para un público joven, sino para todo aquel que ama la literatura fantástica y sus bellos mundos.

Mi puntuación es de un 7.

Reseña de «Rebelión en la granja» de George Orwell

Hace dos años publiqué la reseña que para mi describía lo que era realmente el terror reflejado entre unas hojas de papel. «1984» fue una novela que me marcó profundamente, no solo por su mensaje futurista y acertado, sino por todo lo que se escondía entre sus palabras.

La historia de esta publicación tuvo su aquel, el autor inglés nacido en la India, lo deja bien claro en el prólogo que el mismo nos regala como avanzadilla de lo que vamos a ver en «la granja» pero aquí mojándose. Nadie quería apostar por un mensaje directo y claro. Se las vio y deseo para finalmente llevarla a cabo. «Rebelión en la granja» es una fábula salpicada de sátira e ironía, que refleja con total maestría el poder de una idea. Sí, parece que soy ahora mismo Leonardo Di Caprio en la película Origen de Nolan, pero básicamente, esta novela corta nos quiere reflejar eso. Enmascarada tras unos animales de granja que quieren revelarse contra su opresor, Jones, el dueño de la granja, nace una historia que fue críticada y vilipendiada por todos aquellos que se veían claramente reflejada en ella, pues su mensaje directo contras las ideas estalinistas estaba muy presente de principio a fin.

Si para colmo, refleja en esas figuras de poder como líderes de esa revuelta a un animal como el cerdo, cabeza visible de todo esa nueva corriente, la polémica esta servida. Pero no podemos quedarnos ahí, pues hay muchos mas «personajes» que son reflejados en esta historia en la piel de otros animales. A parte de los cerdos, Napoleón, Squealer y Snowball, me quedo con dos animales concretos. Un caballo llamado Boxer y un burro llamado Benjamin. El equino representa a ese ser sin cerebro que solo hace lo que sus superiores le dicen, sin cuestionar nada y sin la capacidad intelectual mínima para razonar por si mismo. El asno, por otra parte, no representa precisamente la otra cara de la moneda, más bien es aquel ser que sabe perfectamente lo que hay, a lo que los CERDOS están jugando, pero le da exactamente igual lo que hagan con él o el resto de la granja, un ser pasivo, como todo aquel que sentado en su casa deja que el mundo le de siempre por el culo. No por miedo, sino por costumbrismo.

Y os preguntaréis, ¿que animales son los que no se callan y protestan? Esos no quedan reflejados en ninguna especie, da igual su raza o condición, porque para los cerdos siempre serán carne de cañon, daños colaterales. Simples piezas que los cerdos saben manejar muy bien para seguir implantando su mensaje a los cortos de miras e incluso llegar a robarle sus recuerdos por el simple hecho de que gracias a ellos, un día se libraron del «humano»… podéis entender porque pongo entre comillas esta última palabra.

150 páginas que no dejan al azar ninguno de los elementos esenciales que se necesitan para crear una obra esencial no sólo en el siglo pasado, sino en los venideros. Pero ya se sabe, el ser humano es cíclico y aunque este mensaje este bañado en pesimismo, la realidad y la historia siempre se repiten con diferentes personajes y escenarios. El final siempre es el mismo, el dominio por encima del raciocinio; el control por encima de la libertad; camuflar una dictadura con una democracia obsoleta.

Este es el mensaje oculto de este cuento en el que vemos a través de la proliferación de una sociedad animal como todo al final vuelve al principio. Rebeliones, guerras y conflictos internos, lucha, sometimiento y la prospera promesa de resurgir de las cenizas de algo que se quemó, pero que simplemente se le ha cambiado el nombre y que sigue siendo la misma mierda.

Me hubiera encantado conocer a Orwell, charlar con él y comprobar cómo una mente tan privilegiada, puede ser capaz de dar lecciones a través de una pluma.

Podría hablaros de muchas cosas que pasan durante esta historia en la Granja Manor, pero para mí es absolutamente secundario. Lo importante es su misiva y todo lo que conlleva el pensamiento absoluto y totalitario de una sociedad cada vez más dividida y desestructurada.

Vale, paro ya. No quiero que esto sea un planfeto político, antes me corto las venas. Si tuviera que elegir un bando, sería de izquierdas, pero lejos de la radicalización en la que hoy día vivimos para todo.

Estos animales creados por Orwell, se rebelaron con la idea de ser libres e iguales unos y otros. Ese es el mensaje que debería perdurar en la psique humana, con el que deberíamos quedarnos y no terminar como esos cerdos que finalmente fueron peores que sus antiguos dueños. La esperanza no debe perderse jamás.

La libertad está en la mente y si no la cultivas, toda tu vida serás una simple hierba mala…

Un libro imprescindible y por supuesto necesario en todas las escuelas del mundo.

Mi puntuación es de 10 sobre 10.

Reseña de «El mensaje de Pandora» de Javier Sierra

Los que ya sois habituales en esta sección de esta web y sobre todo, los que me seguís desde hace un tiempo, sabéis de mi devoción por este escritor y periodista del misterio de toda la vida. Hace unos años tuve el placer de estrechar su mano y llevarme firmado su premio planeta y hoy os traigo el último libro de este turolense, culpable en parte del nacimiento de la que fue mi segunda novela.

Antes he dicho libro, pero realmente yo no lo catalogaría como tal. «El mensaje de Pandora» es una misiva que no solo va dirigida a la sobrina de la protagonista, es un mensaje explícito a todas y cada una de las personas que durante estos dos años hemos padecido este nuevo virus que nos asola, directa o indirectamente.

No consiste en una concienciasión en sí, es más bien un viaje del personaje principal por todos esos mundos que de alguna manera u otra han podido influir para llegar al momento en el que hoy nos encontramos. Como epidemias pasadas, diferentes teorías de como este virus ha llegado a planear por todo el planeta e incluso alguna de ellas muy interesante, como el concepto de la panspermia pero extrapolado a este caso en concreto. A los chinos desde luego les hubiera venido de lujo echarle la culpa a los extraterrestres.

A través de las enseñanzas de esta mujer que intenta transmitir sus conocimientos a su sobrina Arys para que las nuevas generaciones no comentan los mismos delitos que sus ancestros, (cosa imposible a mi modo de ver, porque el ser humano es pura y sencillamente cíclico) descubrimos mundos tan apasionantes como la que se considera la primera ciudad de culto religioso del mundo, Gobleki Tepe, en Turquía e infinidad de lecciones sobre diferentes pensamientos culturales y tradiciones concretas. Al ser solo una carta, los personajes escasean, pero el tercero que aparece en discordia, llena esta historia de luz. Hablamos de Asumpta, una mujer mayor que en uno de los viajes de la pareja tía y sobrina, se cruza de improvisto en un pueblo muy particular de Cataluña.

Evidentemente, el resto voy a obviarlo, pues en apenas 185 páginas se puede contar mucho más sin decir más de lo debido. Evidentemente, se lee muy rápido. Yo me lo leí en tres días por alargarlo, pero en una tarde puedes acabar con él, pues también tiene unas ilustraciones con un mensaje por detrás muy interesante y relevante para lo que se cuenta durante la carta.

Un libro diferente, algo que salió de la mente del escritor durante el confinamiento y que dio forma a sus pensamientos a través de esta epístola en papel. Algo que ya poco se usa, pero que los de nuestra generación siempre hemos valorado como un tesoro incalculable.

Yo lo recomiendo, siempre que seas de esas personas que de vez en cuando le gusta desintoxicarse de tramas trepidantes y reflexionar un poco sobre el mundo que nos rodea y las posibilidades que aun nos quedan por mejorarlo.

Mi puntuación es de 7.